Invitación para los amantes de los libros

del 28 de septiembre al 3 de octubre

Lunes a viernes de 10:00 a 19:00 h.
Sábado de 9:00 a 15:00 h. 

La cita es en la explanada de la Rectoría General de la UAM, Prolongación Canal de Miramontes 3855, Col. Exhacienda San Juan de Dios, Delegación Tlalpan, México, DF, 14387 

altextometropolitana@hotmail.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Invitan: ANUIES, CIDE, CIESAS, Universidad Iberoamericana Ciudad de México, Universidad Pedagógica Nacional, FLACSO México, UNAM, UAM, Universidad Autónoma de la Ciudad de México, Instituto Mora y El Colegio de México

Curso de Apreciación Integral
de la Poesía en 12 Sesiones

En estos tiempos difíciles, la lectura directa de los grandes poetas nos hace apreciar su estética y despertar nuestras emociones más profundas

Este Curso de Poesía Vivencial recorre la poesía iberoamericana desde sus orígenes en el siglo XI, hasta la impactante lírica del siglo XX, con énfasis en la sensación de la lectura en voz alta.

Cada sesión semanal te aportará teoría poética, ubicación histórica y biográfica del poeta, y material audiovisual, todo para la apreciación del momento poético.

PROGRAMA

Primera Sesión:

Presentación del curso y origen de la Poesía Ibérica: Jarchas y el Mío Cid.

Segunda Sesión:

Conteo de Sílabas Fonéticas: Gonzalo de Berceo, Alfonso X y el Arcipreste de Hita.

Tercera Sesión:

Misticismo eInfluencia Italiana: Santa Teresa, Fray Luis y Garcilaso.

Cuarta Sesión:

El Soneto y el Siglo de Oro: Lope de Vega, Góngora y Quevedo.

Quinta Sesión:

Sor Juana Inés de la Cruz.

Sexta Sesión:

El Siglo XIX:  Bécquer, Othón, Gutiérrez Nájera y Darío.

Séptima Sesión:

“Generación del 27”:  Hernández, García Lorca, Cernuda y Alberti.

Octava Sesión:

Poetas de Portugal: Luís de Camões y Fernando Pessoa.

Novena Sesión:

Poetas Mexicanos: Pellicer, Villaurrutia, Castellanos y Sabines.

Décima Sesión:

Pablo Neruda.

Undécima Sesión:

Jorge Luis Borges.

Duodécima Sesión:

Octavio Paz.

DETALLE DEL CURSO 

Inicia: Martes, Septiembre 22,2009

Termina: Martes, Diciembre 8,2009.

Cupo Limitado.

Pre-requisito: Amor a la lectura.

(No se enseña escritura de poesía)

INFORMES:

 Tels. 5658-0760  ó  5659-6147.

 3ra Cerrada de Prolongación Moctezuma #33, Romero de Terreros, Coyoacán, México, DF

Nuestras promociones

A sólo 3,200 MX$ durante septiembre de 2009:

• 50 ejemplares de un libro tamaño media carta de aproximadamente 200 páginas, impreso en blanco y negro sobre papel bond, con portada a todo color en el frente en papel couché

• 2,000 volantes media carta a todo color en papel couché de 135 g

• 500 trípticos a todo color en papel bond tamaño carta extendida, plecado y doblado

• 100 ejemplares tamaño carta de 32 páginas interiores en blanco y negro en papel bond de una revista o catálogo con portada a todo color (sólo frente) en cartulina couché de 250 g

Nota: precios sin IVA sujetos a cambio sin previo aviso

Pida su cotización ahora: redactapress@hotmail.com

¿Qué es coordinación editorial?

La coordinación editorial implica tareas operativas para coordinar a quienes intervienen en el proceso productivo de un impreso, desde autores, capturistas, redactores, correctores de estilo, hasta fotógrafos, diseñadores e imprentas.

El coordinador editorial es el profesional que se encarga de coordinar los trabajos de todos los involucrados con el fin de llevar un manuscrito a las manos del lector.

Algunas de las labores que un coordinador editorial tendrá que regular, son:

La evaluación del manuscrito a través de una lectura juiciosa, con la finalidad de señalar al autor las fortalezas y debilidades del texto y sugerir las mejoras correspondientes para la consecución de un libro sólido y consistente.

La corrección ortotipográfica y de estilo de las pruebas (primeras, segundas y terceras), proceso en el que es necesario tener a los autores al tanto de los cambios realizados en su manuscrito.

El diseño y la diagramación de la portada y las páginas interiores del libro.

La impresión del libro, que es la parte final del proceso, durante la cual se verifican pruebas de color, además de que se realiza, si es necesario, una última corrección, verificando durante todo el procedimiento que la imprenta trabaje de forma cuidadosa y prolija, con el fin de entregar un libro impreso de excelente calidad.

Mientras que en una imagen los caracteres se describen indicando cada uno de los píxeles que los forman, al convertirlos a un formato de texto (por ejemplo ASCII o Unicode), pasan a estar descritos por un solo número, por lo que se produce una reducción significativa del espacio en memoria que ocupan.

A partir de ahí el texto es reconocido como texto, de modo que se pueden buscar en él cadenas de caracteres, exportar el texto a un editor de textos, o a otras aplicaciones, etc.

Actualmente, junto con el texto, se registra también el formato con el que ha sido escrito.

Una variante es el OMR (optical mark recognition) que se utiliza para reconocimiento de marcas. Un ejemplo sería la corrección automática de exámenes de tipo test, en los que la respuesta correcta se rodea con un círculo.

Tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Reconocimiento_%C3%B3ptico_de_caracteres

Comparación de una imagen de un rostro retocada
digitalmente frente a su versión original.

Ejemplo de retoque digital y sus diferencias
respecto a la imagen original de un paisaje.

El retoque fotográfico es una técnica que permite obtener otra imagen modificada, ya sea para lograr una mejor calidad o más realismo, o para obtener una composición totalmente diferente que distorsione la realidad. Para llevar a cabo dicho proceso, se utilizan mayoritariamente programas informáticos.

Utilizando distintas ténicas de retoque fotográfico [es posible] mejorar la calidad de [algunas] imágenes originales procesadas, alcanzando así un resultado notablemente superior en calidad con respecto a la imagen original. Además también pueden conseguirse efectos impactantes o simplemente corregir diversos errores en las imágenes originales.

Las técnicas de retoque fotográfico digital son hoy en día muy utilizadas como método de post-producción, sobre todo en ámbitos donde la imagen es lo que vende. Se da mucho su utilización en las producciones de modelaje, ya que la perfección en las modelos debe ser alcanzada a toda costa.

Tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Retoque_fotogr%C3%A1fico

Diagramación

Estrictamente, el acto de diagramar tan solo se relaciona con la distribución de los elementos en un espacio determinado de la página, mientras que el Diseño editorial incluye fases más amplias del proceso, desde el proyecto gráfico, hasta los procesos de producción denominados pre-prensa (preparación para impresión), prensa (impresión) y post-prensa (acabados). Sin embargo, usualmente todo el aspecto gráfico de la actividad editorial y periodística se conoce por el término diagramación.

En el caso de un diario, la diagramación sigue los objetivos y líneas gráficas y editoriales de ese impreso. Las principales líneas editoriales para la diagramación de un diario incluyen la jerarquización de los artículos por orden de importancia. Las consideraciones gráficas incluyen legibilidad e incorporación balanceada y no-obstructiva de los anuncios publicitarios.

La edición incorpora principios del Diseño gráfico que, a su vez, es una profesión independiente o presente en licenciaturas relacionadas con el diseño, más allá de ser una disciplina que hace parte del currículo de profesiones como el Periodismo, la Publicidad y algunos cursos de Arquitectura en universidades y facultades. Otros términos que sirven para referirse al proceso de diagramación son: layout, makeup o pasteup.

Tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Diagramaci%C3%B3n

“El Lic. Roberto Zavala Ruiz, autor de El libro y sus orillas resalta que el estilo no es enmendable, debido a que es algo personal; aún así, la expresión “corrector de estilo” se ha impuesto a fuerza de uso y a falta de otra mejor; por lo tanto, ajustándonos a tal aseveración: “el corrector de estilo se encargará de corregir los originales y prepararlos para la imprenta. Dicha corrección significará eliminar las faltas de ortografía y mecanografía, esclarecer párrafos oscuros y dar uniformidad a la obra.

El corrector de estilo debe estar atento a la forma sin descuidar el fondo, si advierte errores de concepto tendrá que señalarlos al autor y proponerle mejores. Sobre todo, el corrector debe cuidar la uniformidad en la presentación de notas, fichas biblliográficas, cuadros, etc, puntos flacos de la mayoría de los autores.

Asímismo, el corrector debe ocuparse de revistar que el material esté completo, eliminar todas las faltas de concordancia, de coordinación y, en general de sintaxis; comprobar la correspondencia de llamadas y notas, en texto y cuadros, lo mismo que de los datos bibliográficos en notas y bibliografía; eliminar cacofonías, extranjerismos innecesarios, frases hechas, repeticiones inútiles y advertir al autor de los excesos verbales o arrebatos líricos con el debido respeto al trabajo ajeno y, más importante aún, no dejar dudas pendientes por lo que no debe dudar en consultar diccionarios, enciclopedias, obras del mismo tema, y, por supuesto, al autor.

La corrección de estilo es un trabajo de limpieza, ordenamiento y sistematización”.(1)

El Diccionario de la edición y de las artes gráficas de Dreyfus y Richaudeau define el perfil del corrector de estilo de este modo:

“[...]Es al corrector de estilo, persona con amplia formación gramatical y cultura general, a quien compete poner en solfa idiomática los entuertos cometidos por unos o por otros. Se trata, como es obvio, de tarea delicada y difícil, que no sólo requiere experiencia y conocimiento, sino también prudencia exquisita para saber cuándo hay que aplicarse a corregir y cuándo debe abstenerse. [...]“

 Los siguientes son algunos términos que nos pueden ayudar a mantener una comunicación eficiente con nuestro editor:

“Corrección ortotipográfica
Se trata de una lectura cuidadosa con el fin de corregir todas las faltas ortográficas y os errores mecanográficos que pudieran habérsele escapado al autor.

Corrección de estilo 
Consiste en la revisión del texto desde todos los puntos de vista propios de la ciencia de la lingüística (gramática, semántica, etc.), así como desde el punto de vista de la inteligibilidad del texto.

Corrección de galeras
Revisión de las páginas ya maquetadas; consiste en la corrección de todos los errores que se le puedan haber pasado al corrector de estilo, de los cometidos al introducir las correcciones de estilo y de todos los que cometa el maquetista.

(1) Redactado a partir de: Zavala Ruiz, Roberto, El libro y sus orillas, 3a. ed., 2a. reimp., México, UNAM, 1998.
(2) Redactado a partir de: http://www.tsedi.com/siguientetipografica/estildistan1-3C.html#Corrección%20de%20estilo

Diseño editorial

Contexto

El diseño editorial va dirigido a múltiples mercados en los que este debe moldearse a lo que se quiere comunicar; no es lo mismo entregarle una revista especializada para niños a un adulto mayor, el cual quiere leer su periódico o una revista de temas políticos. El contenido define el diseño a realizar y su enfoque define todo un complejo sistema de tendencias de diseño tales como: Estilo grafico informativo; -Art nouveau, Pop art; entre muchas otras.

El diseño editorial o la maquetación incluye muchos términos técnicos que pueden resultar confusos y complejos. La comprensión de los términos usados en la maquetación puede fomentar la articulación de ideas creativas entre los diseñadores, los clientes que realizan el encargo, los impresores y demás profesionales que también participan en la producción del diseño. El conocimiento y uso de términos industriales estándar minimiza el riesgo de malentendidos.

El proceso de creación

Antes de realizar un trabajo de diseño editorial se tiene que seguir un orden de reglas para la ejecución del trabajo, y estas pueden ser.:

1. Definir el tema (sobre la base de este que es lo que se quiere comunicar)
2. Definir el objetivo de comunicación del diseño a realizar.
3. Conocer el contenido (en caso de publicaciones especializadas)
4. Cuales son los elementos más adecuados.
5. Realizar un proceso de bocetación (pequeños dibujos que lleven a definir un buen concepto, tanto de composición como del desarrollo del tema y de su posible evolución).
6. Realizar una retícula, ya que por ejemplo en la creación de una revista u otro impreso que contenga varias páginas, estas tienen que tener una homogeneidad.

Elementos utilizados en el Diseño Editorial

• Texto: Se pueden encontrar titulares, subtítulos, bloques de texto, pie de foto y slogan.
• Titulares: Nombran cada artículo o tema a tratar, son los más importantes dentro de cada composición
• Pie de foto: Es un texto que aparece en el borde inferior de una imagen, con frecuencia sobreimpuesto a ella, aportando información adicional sobre la misma.
• Cuerpos de texto: Son los considerados el alma de toda publicación porque en ellos radica toda la información de cada artículo, estos bloques de texto deberán de hacerse más legibles, claros y sin carga de saturación ni caos. P.ej. el Pie de foto describe la foto, su nombre y el del autor.

Secciones y partes de una publicación

Exterior

Una revista:
Portada, Contraportada, Editorial, índice, Sumario, Artículos, Textos, Fotos, Ilustraciones, Anuncios publicitarios.

Un libro:

• Portada o 1ª de Cubierta: Lleva la información primordial del libro, el título del libro, el nombre del autor y la casa editorial.
• 2ª y 3ª de cubierta: se corresponden con las contras de la portada y contraportada del libro. Normalmente van en el color natural del papel, es decir no van impresas, aunque en función de la calidad del libro pueden ir las páginas legales del mismo.
• Contraportada o 4ª de Cubierta: Lleva una pequeña reseña del libro o del autor, también algunas de sus obras.
• Hoja de Presentación o portadilla: Lleva la misma información de la portada del libro.
• Prólogo: Introducción al contenido del libro, aporte o acotación de otro autor a la obra.
• Índice: Contenido del libro.
• La sobrecubierta: Protege el libro, le da mayor calidad a la publicación.
• Lomo: Es donde se unen todas las hojas con las pastas.

Los diseñadores no sólo se ocupan del exterior de las obras sino que procuran organizar textos, titulares e imágenes y además asignar tipografías que permitan una legilidad y una lecturabilidad eficientes.

Tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_editorial